《咱们不是生分东谈主》电影考究海报

2026年4月1日，导演陈哲艺的新作《咱们不是生分东谈主》行为第50届香港海外电影节的开幕影片与不雅众碰面。此前，该片入围第76届柏林海外电影节主竞赛单位，成为该届唯一华语竞赛片。

《咱们不是生分东谈主》的亚洲首映，不仅是一场放映，更是一场对于时期的无际告别。陈哲艺历时13年完成的“成长三部曲”——《爸妈不在家》《热带雨》与《咱们不是生分东谈主》初次以专题展映的体式亮相电影节。与他一谈出现时不雅众眼前的，还有两位最紧要的演员杨雁雁与许家乐。三个东谈主，三部电影，断断续续联袂走过漫长的时光。

“成长三部曲”的完成，自己是一场不可复制的生命叙事。十三年间，不雅众在银幕上见证了许家乐从11岁的小男生，历经16岁芳华期的青涩，成长为二十露面的后生。而镜头后的陈哲艺，也从当年凭借《爸妈不在家》斩获戛纳金照相机奖的新锐导演，成长为如今作品频频亮相海外各大电影节的老到创作家。

在两小时的深度访谈中，他共享了拍摄新作时的记起阅历，也谈及我方对电影现代性抒发的想考。当“成长三部曲”画上句号，咱们看到的，不仅是封存在影片里的脸色，更是一位导演在“寻找归宿”的创作路径中，投向寰球慈祥则矍铄的见地。

行为“成长三部曲”的终章，《咱们不是生分东谈主》在香港海外电影节举行亚洲首映，三部曲也初次以专题体式在电影节展映，你和主演许家乐、杨雁雁一同跟不雅众碰面，对此，你有如何的设想？

对香港此次举止，我如实有点小期待。这是第一次带着两位演员，连结把三部曲竣工地呈现出来。对好多华语地区的不雅众来说，看着一个开机时11岁的小男生，被咱们一齐拍到了25岁，就好像亲目击证了一个小孩在你眼前逐渐长大。

这种用镜头纪录演员生命轨迹的阅历，让咱们意象特吕弗“安托万”系列、或理查德·林克莱特（Richard Linklater）的《少年时间》，对你而言，这种高出十几年的配合，与林克莱特那种策动好的“时期荏苒”拍摄，最大不同是什么？你如何主理脚色成长与演员自己生命陈迹的范围？

我莫得刻意去策动“成长三部曲”。之是以这样叫，是因为你能在电影里看到许家乐从11岁的小学生，长成16岁的中学生，再到《咱们不是生分东谈主》里25岁刚服完兵役的后生，这是一个新加坡男孩的成长，亦然我我方的成长。我拍《爸妈不在家》时二十七八岁，在戛纳电影节拿奖时，刚过29岁诞辰；《热带雨》是我三十多岁时拍的；而这部是我四十岁露面拍的，现时我或然42岁了。同期，它亦然新加坡的“成长三部曲”：第一部配景是1997年金融风暴，第二部是2010年代，最新这部拍的是2025年，新加坡开国60周年。是以，它也算是对国度成长的纪录。我没想过要遐想“三部曲”，它算是逐渐积存起来的见识。

拍《热带雨》时，我没意象会再次选许家乐来演，选了之后也没想过再找杨雁雁，其时还合计两东谈主从第一部电影的联系不时到第二部，嗅觉有点“乱伦”，有点别扭和无言。但试过好多演员，终末照旧落在了他们身上。好多时候，我就嗅觉，不只单是我在拍电影，东谈主生和侥幸王人在牵着你走。搞不好我和这两位演员，上辈子就有渊源。现时的镜头前和镜头后，咱们有了两个所谓的“重组家庭”，咱们的联系，是镜头除外的一家东谈主。

你跟许家乐、杨雁雁在“成长三部曲”里共同成长，行为导演，拍摄中，你跟他们的疏导、执导步地有什么变化？

我和两位演员的配合步地十足不一样。我跟杨雁雁配合最久。2006年，我拍了一部短片《阿嬷》，2007年该片得回第60届戛纳海外电影节电影基石和短片单位-最好短片额外说起奖，杨雁雁就在内部饰演。从那时算起，到2026年，咱们已配合整整20年。刚相识时，我20岁，刚从头加坡电影学院毕业，行为一个年青导演，还不那么会讲戏，只知谈我想要拍什么。随着我去英国深造，也拍了好多片子，现时跟演员的疏导、引导步地十足不一样了。

跟许家乐的疏导就更不同。他是我从8000个小孩里挑出来的素东谈主，十足莫得饰演教授。小时候拍戏，每一场戏我先演一遍，他再随着用我方的脾气去解释，相配天然。到《热带雨》时，他17岁，演16岁的中学生，加上我知谈他从8岁启动练技击，就把技击的点写进了脚本，那部戏里的他更本体。但最近这部，我反而第一次这样费事，咱们之间有多样拉扯——他是一个资质型演员，亦然一个不想当演员的演员。不外，此次我如实看到他的成长，他启动跟我聊这场戏奈何样、这个东谈主物奈何样，跟我讲戏了！畴昔的他是很被迫的，从来不会这样。

流程多年配合，你是否凭据演员特色在电影里作念过一些调度？新片有莫得“彩蛋”？

《咱们不是生分东谈主》这部电影的起先，是因为许家乐的成长让我去想考：一个小孩被丢进大东谈主的寰球，被迫长大，会是什么姿色？他一度在酒吧上班，送过外卖，也帮一又友作念过网罗直播……是他的这些生活阅历，给出了故事的基础。拍《爸妈不在家》时，我用老式DV拍下杨雁雁小孩出世的画面，放进电影里。现时，阿谁小孩照旧十三四岁了，是我看着长大的。此次电影终末那场麦当劳的戏，有三个小女生在嘻嘻哈哈，其中一个是她的女儿。我写脚本时，时常会想演员用谁，可能会有什么“彩蛋”的惊喜。此次，我有利邀请杨世彬老诚出演新加坡咖啡店推轮椅卖纸巾的老东谈主，他在《热带雨》里演过瘫痪的公公。要是细看，你会发现电影里有蛮多这样的小彩蛋。

从《爸妈不在家》《燃冬》到《咱们不是生分东谈主》，陈哲艺的镜头永恒聚焦于东谈主与东谈主之间超越血统的亲密联系。

电影英文名为《We Are All Strangers》，汉文名却是《咱们不是生分东谈主》。这种矛盾感相配真谛。在影片的语境中，你合计咱们到底是“生分东谈主”照旧“不是生分东谈主”？这种定名的初志是什么？

对我来说，公共既是生分东谈主，亦然家东谈主。现时，通盘寰球的东谈主际联系王人变得越来越冷淡，好多家东谈主照旧变得像生分东谈主了。你去餐厅，寄望一下家庭聚餐的场景，就会发现公共王人在刷手机。看过片子的不雅众就会赫然，这种设定有点像“书档”，有一种前后呼应，也把内部的脸色头绪请教出来了。

电影里那些风雅的脸色顿然，像公车上吃苹果、讲义边缘画动画、还有剪影求婚，这些细节是奈何构想出来的？

我不晓得，但每次创作时，我等于会那么写。我嗅觉每天王人在不雅察生活，有些看到的东西会一直刻在脑海里，我写脚本时，它们可能就天然则然升华成了一种更具有标记性、更诗意的东西。其实，我的创作步地，永远王人是在日常生活中提真金不怕火诗意。你问我从哪找到它们的，我说不上来，但是陈哲艺的电影，等于会看到这些东西。

整部影片里，最让你记起的一场戏是？

我额外可爱一场戏是好意思华和文杰在公交车上的那场。我写得蛮精好意思的，亦然整部电影里最难拍的。咱们是实景拍摄，剧情里，他们从下昼坐到薄暮，再到暮夜。电影里唯惟一两分钟，但拍起来额外贫窭。筹备时，咱们不仅和演员在真确的公交车上作念过几次彩排，还专门画了分镜。我跟照相师说，但愿画面从客不雅逐渐过渡到主不雅，直到好意思华转头看向文杰的那一刻，光影里要拍出“男神和女神”的镜头。那束光打下来，她看到了一张最慈祥的脸孔，配上一个慈祥的灵魂。

电影创作时间，你作念出过什么样的接管吗？

这是我最难剪的一部电影。没意象它会有那么长，恶果初剪却卓越三小时，是以有些我很可爱、很感动的戏，不得不忍痛剪掉了。我合计它体感上没那么长，拍摄时间，我一直和使命主谈主员说，我不但愿公共合计亚洲的、华东谈主的家庭史诗电影，就应该是慢节律的。我但愿这部片子有一种现代性，因为它请教的是现时我看到的新加坡，它是传统和现代的碰撞，开云app它必须要回答和反应一种现代性。

你浅近会有顽强积存那些细小的创作灵感吗？

我不会，但在创作期就不一样了，比如我花几年时期写这个脚本，有时会顿然意象“她在公车上吃苹果”，就会或然提起手机记下来。再比如，给东谈主物取名字，俊阳的“阳”，蓝本不是太阳的阳，但写着写着，我就合计他应该叫“阳”。是以，后回电影里，他爸爸才会说，他是这样的一个东谈主，高枕而卧，充满阳光。然后我又意象，他在讲义上画画，也必须是个小太阳。好多时候王人是这样，写着写着，冒出一个小细节，然后它又会反过来影响我改其他内容。

不局限于新片，你探索的故当事者题，似乎一直围绕非血统的亲密联系伸开，为什么偏疼这样的题材？

可能我永远是一个“外来者”，永远嗅觉我的身份有点像所谓的“生分东谈主”。我一世王人在寻找一种身份招供，一种对家的招供。好比说，新加坡是我的家乡，这部电影里也能看到我对它有很深的脸色，但爱一派地盘，或爱一个东谈主，有爱就有恨——它有时会让你相配消沉和失意，有时你也会很不了解它。通常，我为什么会拍这种非血统联系构成的家庭？可能是我永远在找寻一种家的嗅觉。

这种爱和生分感交汇的脸色，是因为你离开新加坡太深入吗？

我合计不是。我周围大部分拍电影的新加坡一又友，可能王人不太擅长用汉文疏导，就算拍汉文片，也需要翻译改脚本。就像《咱们不是生分东谈主》里演的那样，新加坡有好多东谈主基本只用英语交谈。但我合计我的灵魂跟他们很不一样，我很东方，而新加坡天然是一个华东谈主社会，却又相配欧化。我一直合计，在新加坡，我永远王人在寻找所谓的归宿。从留学启动，我在英国住了16年，但你说我对英国有身份招供吗？英语是我的第一谈话，但我又不合计我是一个“老外”。包括现时来到香港假寓，我也一直很不得当，因为我嗅觉我我方逃开了新加坡那种很试验的社会，又被丢在了这样一个处所——香港和新加坡太像了，有时候更极点。是以，我一直在寻找归宿，寻找一个家。我扫数的电影，基本王人在讲这个点，并非遐想，也许潜顽强里，我等于这个生分东谈主。

对你来说，这种归宿的寻找，岂论在电影里或个东谈主生命体验中，找到落脚点了吗？

我合计我是一个乐不雅者。我无法秉承我的电影里莫得温度，或落幕莫得但愿。天然我不会提议一部电影终末必须是大团圆结局，但我合计必须要让东谈主看到但愿。在《咱们不是生分东谈主》里，杨雁雁出演的好意思华，在俊阳、Lydia和非血统联系的孙子身上，最终找到了一种家的慈祥。

电影里的小一又友叫Ethan，恰是你女儿的名字，这个设定有什么额外的真谛吗？片尾，你致谢了妃耦和女儿，而“三部曲”恰巧纪录了你从女儿到丈夫再到父亲的个东谈主阅历，这13年间，你看待家庭的视角发生了如何的位移？

“成长三部曲”的闭幕篇，也象征着我我方的成长。我从一个二十多岁的男生、一个女儿，逐渐形成了一个丈夫，一个父亲。电影里的很厚脸色，王人是我自身成长的投射，比如我看到俊阳身上那些愚蠢和稚童，我也阅历过。我身为男东谈主、身为东谈主父的很厚脸色，王人写进这部电影里。

你个东谈主的生命教授与变化，会如何影响你的电影抒发？

我不合计电影里的抒发会反过来影响我的真确生活，因为我合计男生王人是长不大的。雁雁那天还跟我聊，她说我扫数电影里的女东谈主王人是那么强悍，男东谈主王人有点无能，但这等于我真确的感受。《热带雨》上映时，我也说过，在东亚传统社会里，好多男生嘴上说要养家生涯、作念一家之主，但每次遭受窘境，终末逃匿的时常王人是男生，反而是女生更有派头和顽强去靠近。是以，我很佩服女生。另外，此次拍《咱们不是生分东谈主》时，我有个很深的想法——这应该是我在新加坡拍的终末一部电影了，我跟剧组说了，公共王人不信。但每次在新加坡拍片，我王人要在相配有限的资源下去作念好多想作念的事，我照旧无法这样了。

杨雁雁在《咱们不是生分东谈主》里饰演从马来西亚来到新加坡使命的啤酒销售员好意思华，其脚色侥幸深刻展现了个体在社会结构中的孤苦孤身一人与连结。

《爸妈不在家》和《热带雨》王人是很彰着的“作家电影”，但到了《咱们不是生分东谈主》，比如在金沙文娱城、豪华样板间的一些片断，有了“生意片”的嗅觉，这是你有意在作念一种尝试和铺垫吗？

莫得刻意遐想，但我在写每部电影时，我简略知谈它是什么气质，该奈何拍。这些片断，等于我现时看到的这个寰球，某种进程上，我亦然在回答这个寰球。我眼中的新加坡，天然看起来珠光宝气，但我也能看出一种“低价感”，我仅仅把我方的不雅察捕捉下来。

对你来说，你想作念一个炫夸尝试不同作风、哪怕有风险的导演，照旧合计找到我方笃定的作风就弥散了，更想在一种作风里深耕下去？

我不征服“一个作风”，也不但愿我方成为那样的导演。天然我也赏玩和珍重一些被归类为单一作风的导演，比如比利时的达内兄弟，他们的作品王人是手持拍摄、社会现实宗旨题材，但我不但愿我方是这样。我但愿我永远王人在成长，永远尝试新的东西来颠覆我方，不想永远待在炫夸区。我知谈有些亚洲影评东谈主和不雅众看《咱们不是生分东谈主》时会感到无意，他们问我，为什么你会拍出这样的节律，为什么会有BTS和Coldplay，为什么用流行歌曲……他们心里可能有一个“文艺片该有的姿色”，但我不但愿被那种想法框住。要是有一天，我只会那么拍了，我可能就会罢手创作，因为那对我来说是在叠加我方。

传奇《咱们不是生分东谈主》在柏林电影节全球首映时，你和不雅众王人哭了。那一刻，当一部作品终于脱离你，孤独存在于不雅众眼前，你咨嗟最深的是什么？

柏林首映让我很感动的是，咱们陪着1700个不雅众一谈看，看到好多东谈主哭，嗅觉公共跟电影里的东谈主物达到了真确的共识。我哭不是因为不雅众哭，而是我第一次那么客不雅地看这部片子。之前剪了那么多遍，每剪完王人要花三小时重看，我以为我方很难再被它打动，恶果东谈主物照旧把我带了进去。看到好意思华和丈夫在病院的那场戏，我第一次看哭了。终末，俊阳捡了一台钢琴总结，Lydia弹钢琴的一幕，我也哭了。

要是多年后回看《咱们不是生分东谈主》或“成长三部曲”，你最不想被时期冲淡的是什么？

我永远王人但愿留住的是整部作品。我的声息团队大部分是新加坡东谈主，作念这部片子时，他们看到一些街景就会说，但愿把声息作念好，因为这未来可能是对新加坡很紧要的一部电影。咱们捕捉下来的东西，50年、100年后回看，会知谈现时是这个姿色的。他们花了好多时期和心想，把现场音、邻里间的环境音作念得额外精好意思，弗成落拓。

“成长三部曲”画上句号后，接下来，你盘算开启新的系列，照旧以更解放的步地创作？

接下来，我会在新加坡除外的处所拍电影。我一直王人在作念，之前也有英语名堂和跨文化的尝试。我现时正在孵化一部韩国电影，故事发生在好意思国，一半韩语，一半英语，但我创作的母题好像永远不变，一直王人是两个相互疗伤的生分东谈主。

撰文：张凡

裁剪：许璐

遐想：Xiaoni

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